Feuilleton & Firlefanz

Es ist schon ganz clever gemacht, wie schnell der Film das auf der Hand liegende aus dem Weg räumt. Während man noch müde darüber lächelt, wie eine Welt ohne David Bowie aussehen würde, bereitet der Film unter der Hand einen ziemlich effektiven Schlag in die Magengrube vor.

Letztlich führt LOLA noch einmal vor Augen, wie nah die Welt schon einmal am Abgrund stand und welche Gefahren daran liegen, die Vergangenheit Vergangenheit sein zu lassen und keine Lehren aus der Geschichte zu ziehen, sondern sich krampfhaft an die Vorstellung einer vagen Zukunft klammert, die ganz bestimmt auf jeden Fall sicher

Ethan Coen und Tricia Cooke nehmen hier ein bisschen heilige Grale der Filmbros wie FEAR AND LOATHING IN LAS VEGAS und PULP FICTION, aber auch Grenzgänger wie THELMA & LOUISE aufs Korn. DRIVE-AWAY DOLLS versucht sich an einem dekonstruierenden Ansatz, stolpert sich damit letztlich aber doch nur doch ein Standard-Roadmovie mit ein paar lauwarmen Gags, über das auch der von Gaststars regelrecht gesäumte Wegesrand nicht hinwegtäuschen kann.

Wahrscheinlich scheitert er dabei auch. Denn mit seiner seichten Art verkennt er, was die Filme, die er gewissermaßen persifliert, so radikal gemacht haben: die Auslassungen und Leerstellen, das Implizite. DRIVE-AWAY DOLLS hinterlässt

Ich mag es, wie leise, vorsichtig, zurückhaltend und subtil, mit wie vielen kleinen unscheinbaren Gesten dieser Film den ersten Akt begeht. Wie er gar nicht erst versucht, Worte für etwas zu finden, für das es im Wortschatz der Umstehenden sowieso keine Entsprechung zu geben scheint. Mia Hansen-Løve konstruiert die Welt als Puzzle, deren Teil plötzlich nicht mehr ganz zusammenpassen wollen. Mit Gewalt ginge es sicherlich, aber nicht ohne Schaden zu verursachen.

Die Flucht in die vermeintlich heilere Vergangenheit offenbart, dass auch diese Teile nicht mehr passen – und das vielleicht auch noch nie getan haben. Daraus entwickelt sich eine neue

Ich bin wirklich stocksauer über diesen Film und auf mich selbst, es vorher nicht besser gewusst zu haben. Denn HIGH & LOW ist eine Produktion von Condé Nast Entertainment (CNE), dem Studioarm des Megaverlags, zu dem unter anderem die Vogue gehört, an deren Spitze wiederum Anna Wintour steht, die ebenfalls noch „Artistic Director and Global Chief Content Officer“ von Condé Nast ist. Ob das CNE-Logo schon zu Beginn der von mir gesichteten Mubi-Fassung auftaucht, erinnere ich ad hoc nicht mehr. Ausgeschrieben steht es jedenfalls erst in den Credits.

Und bis dahin dachte ich mir noch: „Eigentlich ganz clever, wie elegant