Feuilleton & Firlefanz

Von diesem Naturalismus, den Aufnahmen, der Kameraführung mit den Weitwinkelobjektiven, dem Hadern mit dem Menschsein, habe ich mich – auch wegen der Nähe zu Terrence Malick – gerne verführen lassen. Darauf zahlt natürlich auch dieser hier verhandelte Wunsch ein, sich aus diesem Korsett von Traditionen, Erwartungen und patriarchaler Übermacht befreien zu wollen.

Aber auch zur Wahrheit gehört, dass die Hauptfigur Elias keine wirklich andere Dimension hat, als genau diesen Freiheitsdrang. Jede Sequenz, jede Interaktion, jeder Halbsatz, eben die komplette Anordnung ist auf Abgrenzung ausgerichtet. Elias ist nicht wie die, will nicht sein wie die und will nicht werden wie die – das

Ich verstehe sofort, was Jeff Nichols zu diesem Projekt hingezogen hat. Seine Faszination für Gruppendynamiken in familienähnlichen Gefügen thront auch hier über allem.

Der faszinierende Aspekt ist hier der Motorradclub, der fast schon anarchistisch eingestellt ist und außerdem die Gesellschaft mit ihren Regeln und Normen nicht nur verachtet, sondern ablehnt und deren einzige Maxime Freiheit (auf dem Motorrad) zu sein scheint.

Dabei ist es genau der Club mit seinen Gesetzen, die noch viel restriktiver, gar völkisch bis faschistoid zu sein scheinen und seine Mitglieder in eine Werte- und Moralregression befördern. Doch wer einmal Teil dieses durch Aggression und

Was mir erst im Vorspann bewusst wurde: Sergio Leone hat diese Geschichte zusammen mit Bernardo Bertolucci und Dario Argento geschrieben. Wow.

…diese strenge horizontale Kameraarbeit, die wenigen Worte, die sTechenden Blicke, das Ein-, vor allem aber auch das Aussetzung von Ennio Morricones Score…

Diese formale Klarheit hat mich umgehauen. Denn dadurch wird auf virtuose Art und Weise nicht nur großartige Spannung erzeugt, sondern gleichzeitig auch die absurde Qualität des Genres Italowestern humorvoll vor Augen geführt, das Kräfteverhältnis und Machtgefüge an der American Frontier vermessen.

★★★★½