Feuilleton & Firlefanz

Eigentlich ein unnötiger Film, denn hier wird praktisch nichts diesem Universum hinzugefügt. Es gibt keine weiteren Details, die diese Welt zu einer vielschichtigeren, abgerundeteren machen würden. Stattdessen werden altbekannte Mechaniken wiederholt. Das macht er nicht unbedingt schlecht, es ist schon ein ganz okayer Action-Horror-Thriller, der dazu auch durch seine wahnsinnig blassen Figuren keinen wirklichen Eindruck hinterlassen kann.

★★½☆☆

Ein wunderschöner und zutiefst berührender Dokumentarfilm, der so viele Momente hat, die über das Gesagte hinausgehen – in einem Raum, in dem es keiner Worte mehr bedarf, um Solidarität zu bekunden. Wenn die Frauen über sehr persönliche, traumatische Erlebnisse sprechen, dann streichelt ihnen niemand mitfühlen übers Haar, dann bedarf es keiner Töne/Worte der Anerkennung, dann bekommen die erzählenden Frauen einfach den Raum, den sie brauchen.

Ob die hier abgebildete Saunakultur dafür einen besonders sicheren Rahmen schafft? Möglich, aber zu einem abschließenden Urteil komme ich nicht. Die Sauna ist hier vor allem Vehikel, um über die Rolle der Frau in der

Zu dieser Ästhetik finde ich oft nur sehr schwer Zugang – dieses „Kommt, schmeißt euch schnell die Lumpen aus dem Theaterfundus über, dann gehen wir in den Wald und ich halte mit der Kamera drauf“, das hier außerdem sehr anachronistisch anmutet.

Dadurch wurde mir auch nochmal bewusst, wie klug in den „typischen“ Rohmers die Welt gezeichnet wird. Darin fügt sich alles sehr organisch zusammen, wir verstehen sie ohne viele Worte, weil sie der unseren so nah ist. Aber in LES AMOURS D'ASTRÉE ET DE CÉLADON bleiben weite Teile nur mit sehr groben Pinselstrichen aufs Zelluloid gemalte, abstrakte Ideen. Bei mir

Es ist schon ganz cool, wie der Film mit seiner eigenen Medialität spielt, dabei drei Ebenen – den Film im Film, den eigentlichen Film und wir vor der Kinoleinwand/dem Bildschirm – aufzieht und so auch Querverbindungen zur Gegenwart sichtbar macht. Denn die heutigen Bestrebungen evangelikaler Christ*innen, vor allem in den USA, bergen dieselben regressiven Vorstellungen von Kunst, medialer Gewalt und Sexualmoral wie der von Satanic Panic in Beschlag genommene Teil der 1980er MAXXINES. Ein Salto zurück in die gesellschaftliche Steinzeit als fundamentalistische Utopie aufklärungsfeindlicher religiöser Fanatiker*innen mit einem Faible für Autokratien.

Darüber hinaus lässt sich der Film auch