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Filmkritik

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Gesehen: Where Is the Friend’s House? (1987) - Urängstliche Gefühle

Meisterhaft, wie Abbas Kiarostami durch diese Welt navigiert und unbemerkt Spannung aufbaut

Gesehen: Where Is the Friend’s House? (1987) - Urängstliche Gefühle
Foto: Kanoon, Farabi Cinema

Hahaha, es hat mich dann doch überrascht, von welcher Größe der Stein war, der mir in den letzten Sekunden des Films vom Herzen gefallen ist. Erst dann ist mir so richtig klargeworden, wie gekonnt Kiarostami durch diese Welt navigiert und mit welchen Feinheiten er erst nahezu unbemerkt und dann immer nachdrücklicher Spannung aufbaut.

WHERE IS THE FRIEND’S HOUSE? zeigt, was es für ein Kind bedeutet, in einer autoritären Gesellschaft aufzuwachsen. Dort, wo einem die Mutter vorwirft, man würde seine Hausaufgaben nie erledigen, während dafür in Wahrheit gar keine Zeit ist, weil sie einen Arbeitsauftrag nach dem anderen erteilt. Dort, wo der Lehrer den Kindern einbläut, die Schule habe oberste Priorität und die Väter zu Hause die Arbeitskraft ihrer Kinder über deren Bildung stellen.

Abbas Kiarostami knüpft an urängstliche Gefühle, nichts und niemandem gerecht zu werden, an führt darüber an seine Kritik des Autoritären heran. Toll.

★★★★☆

🇮🇷, R: Abbas Kiarostami, D: Babek Ahmed Poor, Ahmed Ahmed Poor, Kheda Barech Defai, Iran Outari, Ait Ansari, Trailer, Letterboxd, Wikipedia, Foto: Kanoon, Farabi Cinema

Wo ist das Haus meines Freundes? - Stream: Online anschauen
Wo und wie heute “Wo ist das Haus meines Freundes?” im Stream online auf Netflix, Prime Video, Disney+ uvm. schauen - inklusive 4K & Kostenlos Option!
A ★★★★ review of Where Is the Friend’s House? (1987)
Hahaha, es hat mich dann doch überrascht, von welcher Größe der Stein war, der mir in den letzten Sekunden des Films vom Herzen gefallen ist. Erst dann ist mir so richtig klargeworden, wie gekonnt Kiarostami durch diese Welt navigiert und mit welchen Feinheiten er erst nahezu unbemerkt und dann immer nachdrücklicher Spannung aufbaut. WO IST DAS HAUS MEINES FREUNDES? zeigt, was es für ein Kind bedeutet, in einer autoritären Gesellschaft aufzuwachsen. Dort, wo einem die Mutter vorwirft, man würde seine Hausaufgaben nie erledigen, während dafür in Wahrheit gar keine Zeit ist, weil sie einen Arbeitsauftrag nach dem anderen erteilt. Dort,

Gesehen: The Apartment (1960) - Wenn das Büro nach Hause kommt

Ein Mensch zu sein ist erst möglich, wenn man sich gegen das kapitalistische System entscheidet.

Gesehen: The Apartment (1960) - Wenn das Büro nach Hause kommt
Foto: capelight pictures

Was für ein großartiger Film, der wahnsinnig klug nachzeichnet, wie Konzerne Stück für Stück in die Lebensräume der Menschen eindringen und so ganze Leben Stück für Stück übernehmen. Das Großkapital vergnügt sich im gemachten Nest, während sich die einfachen Arbeiter*innen vor verschlossener Tür eine Lungenentzündung einfangen. Und die „Belohnung“ dafür ist dann, dass sie sich auf vermeintlich besseren Positionen noch mehr von den Gewinn anderer ausbeuten lassen dürfen. Billy Wilder buchstabiert es auch aus: Ein Mensch zu sein ist erst möglich, wenn man sich gegen das kapitalistische System entscheidet.

★★★★☆

🇺🇸, R: Billy Wilder, D: Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray, Ray Walston, Jack Kruschen, Trailer, Letterboxd, Wikipedia, Foto: capelight pictures

Das Appartement - Stream: Jetzt Film online anschauen
Wo und wie heute “Das Appartement” im Stream online auf Netflix, Prime Video, Disney+ uvm. schauen - inklusive 4K & Kostenlos Option!
A ★★★★ review of The Apartment (1960)
Was für ein großartiger Film, der wahnsinnig klug nachzeichnet, wie Konzerne Stück für Stück in die Lebensräume der Menschen eindringen und so ganze Leben Stück für Stück übernehmen. Das Großkapital vergnügt sich im gemachten Nest, während sich die einfachen Arbeiter*innen vor verschlossener Tür eine Lungenentzündung einfangen. Und die „Belohnung“ dafür ist dann, dass sie sich auf vermeintlich besseren Positionen noch mehr von den Gewinn anderer ausbeuten lassen dürfen. Billy Wilder buchstabiert es auch aus: Ein Mensch zu sein ist erst möglich, wenn man sich gegen das kapitalistische System entscheidet.

Gesehen: Hunger (2008) - Thatchers Schatten

Steve McQueen scheut sich nicht vor drastischen Bildern.

Gesehen: Hunger (2008) - Thatchers Schatten
Foto: Ascot Elite Entertainment

Steve McQueen scheut sich nicht vor drastischen Bildern, die unter die Haut gehen, aber niemals nur für die reine Schockwirkung stehengelassen werden. Margaret Thatcher liegt wie ein finsterer Schatten, der jeden noch so zarten Trieb Menschlichkeit erbarmungslos erstickt, über diesem Film. Sie ist nie zu sehen, sondern erklingt nur für eine Handvoll Sätze im Radio. Schon das reicht, um diesen würdelosen, unmenschlichen Ort im Zentrum des Geschehens zu erklären.

Dort, in diesem Gefängnis, wurden nicht nur mehrere Hungerstreikende, sondern auch der Rechtsstaat zu Grabe getragen. McQueen lässt sich jedoch nie darauf ein, Gewalt und Mord zu entschuldigen oder die Eskalation der Gegenreaktion zu rechtfertigen. Vielmehr gräbt er sich durch die unzähligen Schichten des Konflikts hindurch bis zu einer schnell aus dem Blick geratenen universellen Wahrheit vom Streben nach Freiheit und Entfaltung.

★★★★½

🇮🇪/🇬🇧, R: Steve McQueen, D: Michael Fassbender, Liam Cunningham, Stuart Graham, Helena Bereen, Laine Megaw, Brian Milligan, Liam McMahon, Trailer, Letterboxd, Wikipedia, Foto: Ascot Elite Entertainment

Hunger - Stream: Jetzt Film online finden und anschauen
Wo und wie heute “Hunger” im Stream online auf Netflix, Prime Video, Disney+ uvm. schauen - inklusive 4K & Kostenlos Option!
A ★★★★½ review of Hunger (2008)
Steve McQueen scheut sich nicht vor drastischen Bildern, die unter die Haut gehen, aber niemals nur für die reine Schockwirkung stehengelassen werden. Margaret Thatcher liegt wie ein finsterer Schatten, der jeden noch so zarten Trieb Menschlichkeit erbarmungslos erstickt, über diesem Film. Sie ist nie zu sehen, sondern erklingt nur für eine Handvoll Sätze im Radio. Schon das reicht, um diesen würdelosen, unmenschlichen Ort im Zentrum des Geschehens zu erklären. Dort, in diesem Gefängnis, wurden nicht nur mehrere Hungerstreikende, sondern auch der Rechtsstaat zu Grabe getragen. McQueen lässt sich jedoch nie darauf ein, Gewalt und Mord zu entschuldigen oder die Eskalation

Gesehen: Anima - Die Kleider meines Vaters (2022) - Mehr als nur Nabelschau

„Mir geht es nicht darum, eindeutig weiblich zu sein, sondern im Transzendieren der männlichen Rolle meiner Seele Freiheit zu schaffen.“

Gesehen: Anima - Die Kleider meines Vaters (2022) - Mehr als nur Nabelschau
Foto: Farbfilm Verleih

„Mir geht es nicht darum, eindeutig weiblich zu sein, sondern im Transzendieren der männlichen Rolle meiner Seele Freiheit zu schaffen“, zitiert Uli Decker ihren verstorbenen Vater. Das ist nicht nur ein wahnsinnig schöner Satz, sondern bringt auch in einem erweiterten Sinne das zerstörerische Potenzial archaischer Rollenkonstrukte auf den Punkt. Das in Kombination mit den kleinen Momenten, Fragmenten und Zusammenhängen machen Deckers Film zu mehr als nur einer bloßen Nabelschau auf die eigene Familiengeschichte.

🇩🇪, R: Uli Decker, Trailer, Letterboxd, Wikipedia, Foto: Farbfilm Verleih

Anima - Die Kleider meines Vaters - Stream: Online
Wo und wie heute “Anima - Die Kleider meines Vaters” im Stream online auf Netflix, Prime Video, Disney+ uvm. schauen - inklusive 4K & Kostenlos Option!
A review of Anima: My Father’s Dresses (2022)
„Mir geht es nicht darum, eindeutig weiblich zu sein, sondern im Transzendieren der männlichen Rolle meiner Seele Freiheit zu schaffen“, zitiert Uli Decker ihren verstorbenen Vater. Das ist nicht nur ein wahnsinnig schöner Satz, sondern bringt auch in einem erweiterten Sinne das zerstörerische Potenzial archaischer Rollenkonstrukte auf den Punkt. Das in Kombination mit den kleinen Momenten, Fragmenten und Zusammenhängen machen Deckers Film zu mehr als nur einer bloßen Nabelschau auf die eigene Familiengeschichte.

Gesehen: The Last Stage (1948) - Unglaubliche Rückkehr

Absolut bemerkenswert, wie sehr dieser Film nach dem konventionellen Kino strebt.

Gesehen: The Last Stage (1948) - Unglaubliche Rückkehr
Foto: Arsenal – Institut für Film und Videokunst

Der absolute Wahnsinn, mit welcher Kraft offenbar Wanda Jakubowska gerade einmal zwei Jahre nach Kriegsende für die Dreharbeiten zurück an den Ort kehrte, an dem sie von den Nazis in den sicheren Tod geschickt worden wäre und an dem sie so viel Grauen erfahren musste. Vor diesem Hintergrund ist es umso bemerkenswerter, wie sehr dieser Film nach dem konventionellen Kino strebt, wie glatt er wirkt – kaum geprägt bzw. getrieben von Wut oder Rache, sondern geprägt von unendlicher Dankbarkeit für die Frauen, dank denen Auschwitz niemals komplett von der Finsternis verschluckt wurde.

Überhaupt war ich sehr überrascht davon, wie wenig sich Jakubowska in ihrem Film explizit für den Rassenhass und das Übermenschen-Gehabe der Nazis interessiert, sondern sehr viel Wert darauf legt herauszuarbeiten, wie stark die faschistische und nazistische Ideologie auch vom Frauenhass untermauert war/ist und wie genau das auch ein mächtiger Hebel war, zum eigenen Vorteil die Gefangenen gegeneinander auszuspielen.

★★★½☆

🇵🇱, R: Wanda Jakubowskam D: Wanda Bartówna, Huguette Faget, Tatyana Guretskaya, Antonina Gordon-Górecka, Mariya Vinogradova, Barbara Drapińska, Barbara Fijewska, Maria Anna Redlichówna, Alina Janowska, Zofia Mrozowska, Stanisław Zaczyk, Stefan Śródka, Trailer, Letterboxd, Wikipedia, Foto: Arsenal – Institut für Film und Videokunst

Die letzte Etappe - Stream: Jetzt Film online anschauen
Wo und wie heute “Die letzte Etappe” im Stream online auf Netflix, Prime Video, Disney+ uvm. schauen - inklusive 4K & Kostenlos Option!
A ★★★½ review of The Last Stage (1948)
Der absolute Wahnsinn, mit welcher Kraft offenbar Wanda Jakubowska gerade einmal zwei Jahre nach Kriegsende für die Dreharbeiten zurück an den Ort kehrte, an dem sie von den Nazis in den sicheren Tod geschickt worden wäre und an dem sie so viel Grauen erfahren musste. Vor diesem Hintergrund ist es umso bemerkenswerter, wie sehr dieser Film nach dem konventionellen Kino strebt, wie glatt er wirkt – kaum geprägt bzw. getrieben von Wut oder Rache, sondern geprägt von unendlicher Dankbarkeit für die Frauen, dank denen Auschwitz niemals komplett von der Finsternis verschluckt wurde. Überhaupt war ich sehr überrascht davon, wie wenig

Gesehen: Mutter (2022) - Einfach existieren?

Eine intelligente Aneinanderreihung von komplexen Herausforderungen

Gesehen: Mutter (2022) - Einfach existieren?
Foto: WDR, Tom Trambow

Intelligente Aneinanderreihung von komplexen Herausforderungen, denen man sich als Frau und Mutter zu stellen hat, wenn man einfach nur existieren will. Durch seinen etwas gekünstelten Stil schafft es der Film, ein wirklich unangenehmes Gefühl der Isolation aufziehen zu lassen und damit die Erfahrungen seiner Frauenfiguren formal zu spiegeln.

Letztlich habe ich mich jedoch gefragt, ob dieses Arrangement von Vignetten und Schlaglichtern als Film funktioniert. Denn die Form zeigt relativ schnell Abnutzungserscheinungen und beginnt, ermüdend zu werden. Wäre das Theater mit diesen formellen Werkzeugen nicht der viel bessere Ort? Ich glaube schon. Und ja, ich bin mir der Ironie sehr bewusst, dass ich hier als Mann Geschichten über das Muttersein als ermüdend transportiert beschreibe.

★★★☆☆

🇩🇪, R: Carolin Schmitz, D: Anke Engelke, Helga Michels, Erika Nagel, Heike Thelen, Barbara Niklaus, Johanna Hamma, Marianne Tigges, Nicole Kalteier, Trailer, Letterboxd, Foto: WDR, Tom Trambow

Mutter - Stream: Jetzt Film online finden und anschauen
Wo und wie heute “Mutter” im Stream online auf Netflix, Prime Video, Disney+ uvm. schauen - inklusive 4K & Kostenlos Option!
A ★★★ review of Mother (2022)
Intelligente Aneinanderreihung von komplexen Herausforderungen, denen man sich als Frau und Mutter zu stellen hat, wenn man einfach nur existieren will. Durch seinen etwas gekünstelten Stil schafft es der Film, ein wirklich unangenehmes Gefühl der Isolation aufziehen zu lassen und damit die Erfahrungen seiner Frauenfiguren formal zu spiegeln. Letztlich habe ich mich jedoch gefragt, ob dieses Arrangement von Vignetten und Schlaglichtern als Film funktioniert. Denn die Form zeigt relativ schnell Abnutzungserscheinungen und beginnt, ermüdend zu werden. Wäre das Theater mit diesen formellen Werkzeugen nicht der viel bessere Ort? Ich glaube schon. Und ja, ich bin mir der Ironie sehr bewusst,