Feuilleton & Firlefanz

Wie und in welchen Konstellationen hier die Politik des Privaten verhandelt wird, das hat mich sehr an die Filme von Angela Schanelec erinnert. Eva Trobisch beobachtet die Privatisierung des Sterbens – also sowohl, dass das Sterben in den privaten Raum gedrängt wird, als auch Teil einer privatwirtschaftlichen Verwertungslogik geworden ist. Es geht um den entsolidarisierenden und vereinsamenden Effekt, wenn Teile der Solidargemeinschaft zunehmend wirtschaftlich organisiert und wirklicher gesellschaftlicher Kontrolle entzogen werden. Und darum, wo in diesem Gefüge noch Raum für den Menschen bleibt.

★★★½☆

Bemerkenswert ist vor allem, wie fast schon beiläufig Robert Thalheim hier nachzeichnet, was eigentlich alles durch die Verbrechen der Nazis kontaminiert wurde, bis heute kontaminiert bleibt und wahrscheinlich für immer kontaminiert sein wird.

Die deutsche Sprache hat sich in diese Orte und die Köpfe seiner Menschen gefressen und wird für die Ewigkeit mit dem schlimmsten Verbrechen der Menschheitsgeschichte verbunden sein. Idyllische Landschaften werden immer von den Lagertürmen von damals überblickt werden.

Der Holocaust war ein derart singuläres Ereignis, dass es die Zeit aus den Angeln gehoben hat. An Orten wie Auschwitz steht sie deshalb gewissermaßen still bzw. folgt anderen Regeln.

Der Film hat schon einen sehr verführerischen Rhythmus mit seinen Begegnungen, den Bewegungen zueinander und voneinander weg sowie dem Kreisen der Figuren umeinander und sich selbst. Es ist wie ein angenehmer Walzer, der hier getanzt wird.

Die Frage ist aber doch: Muss es immer ein Walzer sein?

★★½☆☆

Der Film steht noch kostenlos bis zum 12. Juli 2025 in der Arte-Mediathek:

Mich hat all das zuverlässig in eine Art Trance versetzt – wie Jessica Hausner diesen Nichtort inszeniert, der aus zahlreichen Schwellenräumen zusammengesetzt scheint. Es ist der finstere Gang, dessen Ende nicht auszumachen ist. Es ist der pechschwarze Wald in der Nacht. Es ist das leise Plätschern des Pools. Es ist das Brummen der Neonröhren. Es ist die Behaglichkeit, die Orte wie Hotels versuchen zu imitieren.

Meistens führen diese Versuche jedoch genau zum Gegenteil, erzeugen Dissonanzen und lassen ein Uncanny Valley entstehen. Genau dieses Tal durchschreitet der Film immer und immer wieder. Er nimmt uns an die Hand und für uns durch