Feuilleton & Firlefanz

Rein formal hat mich sehr viel von TOMMASO an die Filme von Terrence Malick denken lassen – im guten wie im schlechten Sinne. Die vielen Weitwinkel, Bildgestaltung und Spiel ganz im Zeichen des Naturalismus, immer in Bewegung, viel „aus der Hüfte“ geschossen – das weiß in seinen Bann zu ziehen. Dazu Willem Dafoes Tommaso, der ohne auch nur einen Tropfen anzurühren von seinem eigenen Alkoholismus zunehmend und nach allen Regeln der Kunst in Beschlag genommen wird. Er sucht Fehler immer nur bei anderen, nie bei sich selbst. Er gibt die Schuld für seine eigenen Unzulänglichkeiten immer anderen, nie sich selbst. Er meint,

Dieser Film macht so viel richtig und richtig gut. Die Bilder erzeugen einen wirklich hypnotischen Sog. Und aus den Ober- und Untertönen der Kolonialisierung quasi einen Vibe zu machen, ohne zu trivialisieren, das ist schon stark. Aber es fühlt sich letztlich eben doch sehr risikolos und wie auf bereits bereiteten Pfaden wandelnd an. Nicht zuletzt Claire Denis’ BEAU TRAVAIL (1999) oder jüngst etwa HUMAN FLOWERS OF FLESH (2022) kommen dabei in den Sinn.

Zeitlos interessant bleibt meiner Meinung nach der Aspekt des Militärs. Als großer Gleichmacher, als Eintrittskarte zu einer besseren Zukunft präsentiert sich die Fremdenlegion auch hier. Währenddessen werden

Es hat sich für mich schon so angefühlt, als ob Lars von Trier hier mit ordentlich Wut im Bauch die Menschheit oder das, was wir Zivilisation nennen, anklagt. Die sieht und zeigt er sehenden Auges sowie wider besseren Wissens in die Katastrophe rennen, Erkenntnisse der Vergangenheit ignorant abtun, komplett lernunwillig und dann auch noch im letztmöglichen Moment jede noch so verrückte Idee in der Hoffnung, dass etwas kleben bleibt, an die Wand werfen. Er wirft den Menschen vor, sämtliche Chancen, sich neu zu erfinden, verstreichen zu lassen und so unweigerlich in den Abgrund zu rennen. Der durch und durch pessimistische